Hva er variasjonen? Variasjoner i musikk

Begrepet "variasjon" i musikken refererer til slike endringer i melodien komponering prosessen utplassering der sin anerkjennelse opprettholdes. Ordstammer en "variant". Det vil si noe sånt, men likevel litt annerledes. Og i musikk.

konstant oppdatering

Variant melodier kan sammenlignes med den ansiktsuttrykk. Vi lett kjenner igjen våre venner og familie, uansett hva emosjonelle plager de kan ha oppstått. Ansiktene deres endres, uttrykker sinne, glede eller harme. Men personlighetstrekk beholdes.

Hva er variasjonen? I musikk, er dette begrepet forstås den spesifikke formen av produktet. Stykket begynner klingende melodier. Som regel er det enkelt og lett å huske. Denne melodien heter temaet for variasjoner. Hun er svært lyse, vakre og uttrykksfulle. Ofte temaet er en populær folkesang.

Variasjoner i musikken avslører komponistens dyktighet. For en enkel og populært emne å være en kjede av sine endringer. De vanligvis holde tonen og harmoni av de viktigste melodi. De kalles varianter. Oppgaven med komponisten - dekorere og diversifisere temaet gjennom en rekke spesielle metoder, noen ganger ganske subtil. Stykket, som består av en enkel melodi og dets endringer, etter hverandre, kalles variasjon. Hvordan kan denne strukturen har oppstått?

Litt historie: opprinnelsen til skjema

Ofte musikere og kunstelskere lurer på hva er variasjonen. Opprinnelsen til denne formen ligger i de gamle danser. Byfolk og bønder, adelsmenn og konger - alle elsket farten synkronisert lyden av musikkinstrumenter. Dans, de utførte den samme virkning under stadig tilbakevendende melodi. Men den enkle og upretensiøs sang, høres uten den minste endring, raskt lei. Derfor musikerne begynte å synge i forskjellige farger og nyanser.

La oss se hva variasjoner. For å gjøre dette, se på kunsthistorien. Første varianten kom inn i profesjonell musikk i det 18. århundre. Komponister begynte å skrive skuespill i denne formen er ikke å følge dans og for lytting. Variasjoner har vært en del av sonater og symfonier. I det 18. århundre, denne bygningen stykke musikk var veldig populært. Varianter av denne perioden er enkle. Emner varierte rytme og tekstur av det (for eksempel, legge til nye henchmen). Oftest hørt i en stor variasjon. Men alltid var og en mindreårig. Lett og trist karakter gjorde henne den lyseste fragment syklus.

Nye funksjoner variasjoner

Folk forandrer seg, verden, era. Kom den stormfulle 19. århundre - revolusjonen og den romantiske helter. Variasjoner i musikk, også, var annerledes. Temaet og dens varianter ble påfallende annerledes. Komponister oppnådd dette ved hjelp av de såkalte sjanger modifikasjoner. For eksempel, i den første variant av den type lød som et blide polka, og den andre - som en fest marsj. Komponisten kunne lage musikk funksjoner bravur vals eller heftig tarantella. I det 19. århundre, er det variasjoner på to temaer. Ved første høres det en melodi med en kjede av endringer. Deretter ble det erstattet av en ny variasjon. Så komponister har gjort de opprinnelige funksjonene i denne gamle strukturen.

Musikerne i det 20. århundre tilbudt sitt svar på spørsmålet om hvilke variasjoner. De brukte dette skjemaet til å demonstrere komplekse tragiske situasjoner. For eksempel, i det åttende symfoni Dmitriya Shostakovicha variasjoner tjene til å forklare veien for universell onde. Komponist så endrer det opprinnelige emnet, forvandles den til en rasende uhemmet elementer. Denne prosessen involverer filigransarbeid på modifisering av alle musikalske parametere.

Typer og varianter

Ofte komponister skrive variasjoner over et tema som tilhører en annen forfatter. Ting skjer ofte nok. Et eksempel er arbeidet med Sergeya Rahmaninova "Rapsodi over et tema av Paganini." Dette stykket ble skrevet på variasjons form. Temaet her er melodien av den berømte Paganini Violin Caprices.

En spesiell versjon av dette populære musikkform - de såkalte variasjoner over et basso ostinat. I dette tilfellet er temaet i den nedre stemme. Stadig gjenta melodien i bassen er vanskelig å huske. Ofte gjør lytteren ikke isolerer den fra total flyt. Derfor, for eksempel et tema i begynnelsen av verkene er vanligvis mono eller duplisert i en oktav.

Variasjoner på forvitret bass er ofte funnet i orgelverker av Johann Sebastian Bach. Ringetone tema utført på foten tastaturet. Over tid, en variant av den basso ostinat ble et symbol på det sublime kunst av barokk. Det er med denne semantisk sammenheng har blitt tilskrevet denne formen for musikk i senere perioder. I form av variasjoner på et behersket bass løst finale av den fjerde Symphony ved Johannes Brahms. Dette arbeidet - et mesterverk av verdens kultur.

Som potensial og nyansene av mening

Eksempler på variasjoner kan bli funnet i russisk musikk. En av de mest kjente modellene av denne formen - persiske kor jenter fra operaen Mihaila Glinki "Ruslan og Lyudmila". Dette er en variant av den melodien fortsatt. Temaet serverer autentisk orientalsk folkesang. Komponisten skrev det med sine egne notater, lytte til sang av media folkemusikktradisjonen. Hver ny variant Glinka bruker mer variert tekstur som kommer over uforanderlig bølgelengde med nye farger. Tegnet av musikk myk og sløv.

variasjoner er opprettet for hver musikkinstrument. Piano - en topp aide til komponisten. Spesielt glad i dette instrumentet kjente klassiske Beethoven. Han skrev ofte variasjoner på enkle, selv banalt tema ukjente forfattere. Dette gjorde det geniale vise alle sine ferdigheter. Beethoven forvandlet de primitive melodiene inn musikalske mesterverk. Hans første essay i denne formen ble ni variasjoner på en marsj Dressler. Etter det, komponisten skrev en rekke klaververker, inkludert sonater og konserter. En av de siste verkene til master er trettitre Variasjoner over en vals av Diabelli.

moderne nyvinninger

Musikk fra 20-tallet viser en ny type populære former. Works er opprettet i samsvar med det, er kalt til temaet variasjon. I disse spiller hovedmelodien høres ikke i begynnelsen og på slutten. Gjenstand som det blir hentet fra den fjerne ekko, fragmenter og rusk spredt over hele den musikalske stoff. Kunstneriske følelse av en slik struktur kan tjene som et søk etter evige verdier blant de omgivende mas. Finne sublime mål symboliserer tema som lyder på slutten. Et eksempel er den tredje Piano konsert Rodiona Schedrina. Det 20. århundre kjenner mange religiøse verker skrevet i variasjons form. En av dem er "Bolero" av Maurice Ravel. Dette er en variant av den melodien fortsatt. Hver gang du gjenta det tar en ny musikalsk instrument.