Portretter av kjente kunstnere. Portretter av kjente kunstnere i det 18. århundre

Av alle sjangere av å male den mest populære er ansett å være et portrett som fanger en person eller gruppe av mennesker lerret. Ifølge lang tradisjon, denne typen kunst oppsto i dagene av antikkens Hellas, da hun sa farvel til avgang lover på krigen, og for å alltid forevige sitt image i tankene hans rundt faller fra den på veggen skygge. Gjennom århundrene perfeksjonert kunsten maleri og toppen av hans dyktighet, nådde til det 18. århundre. Det var på denne tiden begynte å dukke opp portretter av kjente kunstnere, som skildrer ikke bare utseendet på helten, men også til å overføre sine følelser, følelser, temperament.

Funksjoner malerier Petrine era

I europeisk kunst 18. århundre er med rette kalles tidspunktet for dominans av portrettsjangeren. Det er denne typen maleri blir dominerende, fordi å få et bilde med hans bilde som alle edle mennesker. I Russland, populariteten av portrettet brakt Peter I. Keiseren progressive reformer bidro usher i nært samarbeid med staten med de europeiske landene, og russisk maleri ble gradvis beriket med elementer av vestlig sekulær kunst. Men til tross for virkningen av fremmed kultur, portretter av kjente kunstnere i det 18. århundre, som bor i Russland, har ikke mistet sin identitet og uttrykk.

typer bilder

Opprinnelig delt i portretter og seremoniell kammer. Den første typen omfatter malerier, som er avbildet en mann i full vekst under seremonien (hvis karakteren ble trukket til midjen, da bildet ble ansett poluparadnoy). Han var kledd i flotte klær, og sto i en stolt positur omgitt av luksus bakgrunn. Slike malerier ble utstilt på venterommet for alle å se.

Intime portretter var det motsatte av paraden: her sitter er avbildet i en avslappet stilling, absorbert i hans tanker og aktiviteter. Denne typen kunstverk ment å dekorere veggene i små rom, borte fra nysgjerrige øyne.

I det 18. århundre seremonielle og kammer malerier fortsatt ikke har mistet sin popularitet, men det lagt en mer slags maleri - intime. Her ble kunstneren prøver å skildre ikke bare mennesker, men også for å passere med en børste av hans indre verden. Luksus bakgrunn dermed ignorert. Mange kjente portretter av russiske kunstnere ofte ble skrevet i en intim stil.

Transformasjon av maleriene i det 18. århundre

Kjente tall i denne teknikk i den tiden var slike malere eksempel I. Nikitin, F. Roars, Argunov, A. Antropov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, Matveev og andre. Portretter av kjente kunstnere gjennomsyret med en høy respekt for mennesket. Hvis du er i første halvdel av det 18. århundre malerier av denne sjangeren var parsuna (flat, frosne bilder adelen gjorde ikonmaleteknikker), deretter gradvis mestrer begynne å bevege seg bort fra det, å bringe inn sine verk livets ånde, lys og følelser. Den kunstneriske arv av malerne i det 18. århundre bestemmes i stor grad skjebnen til russiske portrett.

kreativitet Nikitina

Artist Ivan Nikitin (født på midten av 1680 's - døde omtrent 1742), var stolte av Petra Velikogo. Keiser høyt verdsatt de kreative ferdigheter av maleren, vurderer det et portrett av europeisk nivå. Den tidlige verk av kunstneren utført på en måte parsuna iboende tungsinn, flathet av bildet uskarpt spill av lys og skygge. Men til tross for dette, portretter Nikitina, skrevet i den tidlige fasen av sitt arbeid, er spesielt realistisk, og er psykologisk, de helt fraværende smiger til helten i bildet, som blir misbrukt av mange seremonielle malere på den tiden. Nikitin gradvis beveget seg bort fra parsuna og perfeksjonert sine ferdigheter, holde den realistiske bilder og en sterk forståelse av den indre verden av mannen.

Børster maleren eier flere malerier med bildet av Peter I, og mange andre kjente personer (kona til keiseren, hans døtre Elizabeth, Anna og andre). Den mest vellykkede verk av kunstneren regnes som en "Portrett av en felt Hetman" (ca 1725). Bilde av en spektakulær tragedie av helten image - en gammel mann, på noens ansikt er det styrke, kraft, erfaring og sorg. Til denne dag er det ukjent hvem som skrev det på hans lerret Ivan Nikitin. Den dramatiske effekten av maleriene kunstneren styrket dyktig utvalg av lakkfarger. Dette maleriet, som andre portretter av kjente kunstnere, viser ikke bare den personen, men en hel epoke.

Roars - skaperen poluparadnogo stil

Hvis Ivan Nikitin var svært lyse maleren av det tidlige 18. århundre, mens den andre halvdel av århundret har blitt kjent Fodorom Rokotovym (1735-1808). Spesielt godt han får kvinneportretter. Kjente artister, som kunne passere på lerret damene ømhet og nåde, det var ikke mye, og Roars viste seg som varmt hvetebrød. Mange av verkene han skrev i poluparadnom stil.

Talent mestere erobret Katarina II, og i 1763 ble hun spesielt invitert ham til å skape sin kroning portrett. Maleren portrettert keiser i profil, med hell fremheve den imponerende figur og fullblods ansikt. Bildet er så fornøyd med Catherine, vil hun fortsette å bestille med kunstnere til å male et portrett av henne, kopierer stilen Rokotoff. maleren maleri børster hører skildrer Struyskogo, Princess Usupova, Peter III og andre edle personer på den tiden. Hoved oppmerksomheten han betalt til disse kundene, noe som gjør dem myke, milde, som om opplyst innenfra. Gjennom denne tilnærmingen, portrettene han får realistisk, gikk de på følelsene til folk som har skrevet til.

V. Borovikovsky - vospevatel kvinnelige bilde

Tatt i betraktning de portretter av kvinnene kjente russiske kunstnere, for ikke å snakke om Vladimir Borovikovsky (1757-1825). Fame kom til ham i det siste tiåret av det 18. århundre. Borovikovsky skape intime portretter, med vekt på sentimentalitet og ømhet av hans nakne. Han malte ikke bare de velstående kvinner, men også enkle bønder, passerer på lerret skjønnheten av alle kvinner i den tiden. Bilde Lopukhina Naryshkina, Arsenyev, bonde Christina, en dobbeltportrett av familien hushjelp Lvov Lizonka og Dasha - de mest berømte malerier av master. Med malerier berøre utseende kvinne med mykt hår, delikat blush og strålende utseende. Til tross for at alle bildene av forfatteren er skrevet i samme stil, de er en ekte kunstverk av tiden.

D. Levitsky og hans malerier

Dmitry Levitsky (1735-1822) - en annen berømt portraitist av det 18. århundre. I likhet med andre kunstnere, han mesterlig portrettert i hans arbeider skjønnheten av menneskets indre verden. Levitsky ble kjent som en mester i seremoniell stil. Han skrev karakterene veldig realistisk, uten smiger og pynt kunde utseende. Levitsky etterlot seg en hel galleri med portretter, fange Katarina II av dem, E. Vorontsov A. Kokorinov, PG Demidov, Ursula Mniszek og mange andre av hans berømte samtidige.

Funksjoner malerier bevart

18. århundre har forlatt på minne av hans malerier portretter av kjente kunstnere, som i dag kan sees i Tretyakov Gallery, Pushkin og russiske museer og private samlinger. Malt malerier er så realistisk at amaze kunstelskere ferdighetsnivå malere fra fortiden. Spesielt spektakulært er portretter av kvinnene kjente artister, som puster liv, ungdom og ekstraordinære plausibilitet av bildet.