Sammensetningen av en symfoniorkester. Sammensetningen av symfoniorkester i grupper

Symphony Orchestra heter ganske stort kollektiv av musikere er engasjert i gjennomføringen av ulike musikalske verk. Som regel inneholder repertoar musikk av vesteuropeiske tradisjonen. Hva er sammensetningen av et symfoniorkester? Hvordan er det forskjellig fra andre musikkgrupper? På dette senere.

Sammensetningen av symfoniorkester i grupper

I dagens lag er involvert i fire kategorier av musikalske utøvere. Hvor bør begynne å vurdere sammensetningen av et symfoniorkester? Instrumenter på hvilke musikere spiller er mangfoldige og dynamiske egenskaper, rytme og lyd funksjoner.

Team Foundation regnes som musikere som spiller streng. Deres tall - om lag 2/3 av det totale antall utøvere. Den symfoniorkester omfatter bassister, cellister, fiolinister, violists. Som regel strenger fungere som den viktigste bærer av melodisk begynnelsen.

Den neste gruppen - treblåsere. Disse inkluderer fagotter, klarinetter, oboer, fløyter. Hvert av verktøyene i sitt eget parti. I sammenligning med baugen, må tre blåseinstrumenter ikke har bredden og mangfoldet mottak i utførelsen. Men de er mer kraftfull, nyanser lysstyrke når lyden kompakthet.

Strukturen omfatter også et symfoniorkester messing. Disse inkluderer trompeter, tromboner, tubaer, fransk horn. Takket være deres tilstedeværelse, er ytelsen av musikalske verk stadig kraftigere, fordi de fungerer som en rytmisk og bass støtte.

string

Den mest high-klingende fiolin er vurdert. For å gjøre dette, blir verktøyet kjennetegnes ved rike tekniske og uttrykksmuligheter. Fiolin ofte betrodd harde og raske passasjer, ulike triller, melodiske og bred hopp, tremolo.

Et annet strengeinstrument er bratsj. Måten å spille det ligner på fiolin. Det antas at den viola er litt dårligere enn den fiolin på lysheten og glansen av tone. Men på samme gang verktøyet overfører musikken perfekt drømmende, romantisk, elegisk karakter.

Cello to ganger i størrelse enn bratsjen, men det er kortere enn baugen av fiolin og bratsj. Dette instrumentet er klassifisert som "fot": det er plassert mellom knærne hviler på gulvet, et metall topp.

Bass er mye større i størrelse - det har å spille stående eller sittende på en høy krakk. Dette verktøyet er ideelt for ytelsen heller raske passasjer. Bass danner grunnlaget for lyden av strenge, utførende part bass stemme. Ganske ofte, er det et medlem av jazzorkester.

Woodwind

En av de eldste instrumenter i verden er fløyte. Den første omtale av det kan bli funnet i ruller i Egypt, Roma og Hellas. Av alle treblåseinstrumenter fløyte anses å være den mest mobile verktøy, og det er betydelig bedre enn resten av hans virtuositet.

Ikke mindre anses gamle obo. Dette verktøyet er unikt ved at det ikke mister sine innstillinger på grunn av særegenheter i sin design. Derfor er alle de andre "medlemmer" satt på den.

En annen svært populær instrument anses å være en klarinett. Kun tilgjengelig for ham ganske fleksibel endring av lydeffekt. På grunn av dette og andre egenskaper, klarinett regnes som en av de mest uttrykksfulle "stemmer" som er en del av en brass band.

Shock. generell informasjon

Tatt i betraktning sammensetningen av symfoniorkester av gruppene, bør det bemerkes slagverk. Deres funksjon - rytme. Samtidig danner de en mettet zvukoshumovoy mønster, dekorere og utfylle palett låter forskjellige effekter. I samsvar med klangkarakter av slaginstrumenter kan deles inn i to typer. Den første gruppen omfatter de som har en viss stigning. Det pauker, bjeller, xylofon, og andre. Den andre typen omfatter verktøy, mangler nøyaktig lyd høyde. Disse inkluderer, særlig omfatte plater, trommer, tamburin, trekant.

beskrivelse

Nok gammel som noen av de ovennevnte, instrumentet - trommer. De var ganske vanlig i mange land: Hellas, Afrika, skyterne. I motsetning til andre instrumenter med hud trommer har en lyd av en viss høyde.

Platene er stor rund metallplate. I sentrum er de lett konveks - på dette punktet fast belter, kan utøveren holde dem i hendene. Spille dem stå opp - så det er best å spre lyden i luften. Sammensetningen av symfoniorkesteret typisk ett par plater.

Xylofon er tilstrekkelig opprinnelige enheten. Som en klingende kroppen ved hjelp av kiler av trevirke av forskjellige størrelser. Det må sies at xylofon er ofte en del av den russiske Folk Orchestra. Lyd som avgir trepinner, skarp, snapp, "tørr". Noen ganger kan de fremkalle og dyster stemning, og skaper en groteske, bisarre bilder. Den orkester av folkeinstrumenter, hvilken konstruksjon kan inkludere ikke bare det xylofon, ofte virker som musikkverk med spesiell handling - vanligvis i eventyr og slagne episoder.

Brass

Operaorkestret av de aller første trompet kom. Hennes tone er ikke karakteristisk lyrikk. Vanligvis er rørene anses som svært fanfare instrumenter.

Mest poetiske i "team" er et horn. I den lave registreres noe sturen tone, og i det øvre - tilstrekkelig intens.

Saksofon tar en form for mellomstilling mellom tre- og messing. Kraften av hans lyden er mye høyere enn for klarinett. Han ble en av de "stemmer" Siden begynnelsen av det 20. århundre saksofon tilhørighet til jazzensembler.

Tuba tilhører "bass". Det er i stand til å dekke den laveste del av kobberet gruppen området.

Enkle verktøy. harpe

Ovenfor er beskrevet den grunnleggende struktur av en symfoniorkester. Instrumenter kan innføres og ytterligere. For eksempel, harpe. Dette verktøyet er en av de eldste musikk i menneskehetens historie. Det skjedde på baugen med en stram buestreng, som når sparken hørtes ganske melodisk. Harp refererer til klimpreinstrument. Skjønnhet og utseendet på sin utkonkurrere alle andre "deltakere".

Harp har en tilstrekkelig karakteristiske virtuose evner. Hun fikk gode passasjer av arpeggios, feiende akkorder, glissandi, harmoniske. Rollen harpe er ikke så mye en følelsesmessig som en viss grad, fargerik. Verktøyet følger ofte andre. I tillegg gis det spektakulære harpe solo.

piano

Lydkilden av dette verktøyet er metall strenger. Tre hammere dekket med filt, start banging på dem med fingrene trykke på tastene. Resultatet er en annen lyd. Piano berømmelse fått som et soloinstrument. Men i noen tilfeller kan det også fungere som en "vanlig medlem". Noen komponister bruker piano som en dekorere element privnosyaschy nye farger og klang til lyden av hele orkesteret.

organ

Disse vind Keyboard har vært kjent siden de eldste tider. Under injeksjon av luftbelgen manuelt. Senere har verktøykonstruksjon blitt forbedret. I det gamle Europa, ble kroppen brukes til gudstjenester. Dette er en stor verktøy, med et variert utvalg av lyder. Kroppsområde er større enn for alle orkester instrumenter tas sammen. Utformingen gir pels ladeluft system av rør i forskjellige størrelser og enheter, tastaturer - fot og flere hånd.

Rør enkelt tone i et sett som heter "register". Større conciliar organer, er det rundt hundre registre. Fargen på noen av dem minner om lyden av fløyte, obo, klarinett, cello og andre orkesterinstrumenter. Jo mer mangfoldig og "rikere" registrerer, jo flere muligheter utøver. Kunsten å spille orgel basert på evnen til å skillful "registrovke", dvs. bruk av all teknisk potensial.

Når du bruker kroppen i nyere musikk, teater særlig komponister jaget primært zvukoizobrazitelnuyu formål, særlig i de punktene hvor det var nødvendig å spille av kirken atmosfære. For eksempel, i ark "Battle Hun" (symfonisk dikt) barbarer kristne verden kontrasteres med orgel.