Mytologisk sjanger innen visuell kunst

De som ønsker å se noe som ikke var i virkeligheten, kan gjelde for bilder av en bestemt sjanger. På disse lerreter skildre fantastiske skapninger, helter av legender, folklore hendelser. På denne måten kunstnerne skrive den mytologiske sjangeren.

Hvordan å gjenopplive et bilde

Utvilsomt, for å vise hendelsene som ikke ble sett med mine egne øyne, må skipsføreren har utmerket fantasi og vet verk av tomten som han kommer til å gjøre. Til publikum likte bildet, er det nødvendig å skillfully bruke en børste, så det er i tankene til kunstneren, vil komme til liv og blir til et eventyr i virkeligheten. Masters, som kan gjøre det, ble berømt over hele verden. Blant de kjente navnene: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

generasjon

Mytologisk sjanger i kunsten dukket opp når folk sluttet å tro på det de ble fortalt av sine forfedre. Fungerer på temaet tidligere hendelser blir bare en historie der heltene deres eksistens i virkeligheten er avhørt. Det var da at kunstnerne var i stand til å gi frie tøyler til fantasien og skildre på lerret deltakerne gamle hendelser som de representerer dem. Mytologisk sjanger innen visuell kunst blomstret på en spesiell måte i renessansen. Og i alle aldre historien for kreativitet er forskjellige legender, fordelen var ingen mangel på dem. Mytologisk sjanger opprinnelig ment bilde helter i antikkens Hellas og hendelser knyttet til deres liv. Gradvis, i det 17. århundre, var det historier i bildene, fylt med spesiell betydning, som påvirker de estetiske og moralske problemer, i nærheten av livets realiteter. Og i de 19-20 århundrene, arbeidsfelt av kunstneren arbeider i denne retningen, som den mytologiske sjangeren var spesielt bred. Som grunnlag for bildet er Celtic, tysk, indisk, samt slaviske myter.

Sandro Botticelli

Maleren var den første som begynte å bruke den mytologiske sjangeren til å skape kunstverk. Før ham, ble historier om slike emner som brukes til pynt. Privatkunder har plassert, ofte finne seg selv å komme opp med noe som skal vises, og hva betyr det vil bære. Derfor var de forståelig kun til de som kjøper denne type arbeid. Interessant, master malte hans malerier, slik at de passer med noen biter av møbler og husholdningsartikler. Derfor er en uvanlig størrelse eller form av hans malerier rettferdiggjort av det faktum at i forbindelse med emnet, der de ble skrevet, alt så ganske harmonisk. Blant hans verker er kjent for "The Birth of Venus", "Spring". Botticelli også brukt den mytologiske sjangeren å male altere. Av den berømte verk av denne typen omfatter "Bebudelsen Cestello" og Madonna og barnet med Saint John the Baptist.

Andrea Mantegna

Mytologisk sjanger innen visuell kunst har brakt berømmelse til kunstneren. Spesielt i denne retningen er laget hans maleri "Parnas". Bare en kjenner av antikken, som Mantegna, kan skape et lerret fylt med subtile allegorier, noen som ennå ikke er løst. Hovedområdet av bildet - det er kjærligheten til Mars og Venus. Det er deres tall kunstneren har plassert i midten. Det er utroskap, så Mantegna anses nødvendig for å gjenspeile harme av bedratt mann - Hefaistos. Han forlot rommet sitt og står ved inngangen til smia, banning i retning av kjærlig par. To av guden Apollo og Mercury, fremme konvergens av Mars og Venus, er også til stede i bildet. I tillegg er det vist ni dansende muser at deres sang kan forårsake et vulkanutbrudd. Men høyre for midten av bildet står Pegasus. Dette bevinget hest, ifølge legenden, var i stand til å stoppe utbruddet, stempling hans hoven.

Giorgione

Master skrev flere malerier i den mytologiske sjangeren. Blant dem, "Sleeping Venus", som forfatteren kunne ikke fullføre, som i etableringen av pesten og døde. Inntil nå, fortsetter debatten om hvem som fullførte nettet. "Judith" er også kjent. Dette maleriet er basert på den bibelske historien. Dette emnet omhandler andre artister, men på lerretet av Giorgione, vises hun en ydmyk, mild og full av verdighet. Foot hun tråkker på hodet til Holofernes. Det er en negativ karakter, men dens utseende ikke frastøte betrakteren, men på den tiden av negative tegn portrettert stygg.

Victor Vasnetsov

Skaperen av malerier, som kommer til liv alle dine favoritt eventyr, er på trappene mytologisk sjanger maleri. Ikke uten grunn hans malerier er svært populært blant barn. Tross alt, skildre de tegn og alle vennene dine fra barndommen verker av russisk folklore. Mytologisk sjanger gjør kunstneren å vise fantasi og skildre på lerret at han er i tankene hans. Men arbeidet er så Vasnetsov påvirke menneskelige sjel strenger som appellerer i hvert hjerte.

Kanskje fordi han elsket og visste hvordan å formidle i sitt arbeid mangfoldet av russisk natur. Alle dine favoritt bjørkene kan ikke berøre stille tristhet. Alt som man ser på Vasnetsov malerier er kjent for ham. Selv eventyr tegn er gjenkjennelig, selv om de hadde sett noe annet sted før det er mulig. Den mesterens verker ikke bare skildre, de lærer å se ren feminin skjønnhet, mot og heroisk styrke. Derfor er kjent for alle hans arbeid. Det er filmer som "The Snow Maiden", "Alenka", "Heroes", "Ivan tsarevich og Grey Wolf", "Bag of Bones".

Mikhail Vrubel

Mytologiske sjangeren har blitt grunnlaget for opprettelsen av minst den berømte maleren Mihaila Vrubelya. Alle er kjent med hans maleri "The Swan Princess" skrevet på eventyr av Pushkin. Selv om bildet er ganske mytologisk, faktisk Vrubel malt hans kone i scene kostyme. Hun sang i operaen, landskap som også trakk sin mann. Farger som brukes veiviseren, fyll bildet ømhet og letthet. Forfatteren prøvde å fordrive tiden når fuglen blir til en vakker prinsesse. At han var ganske vellykket. Til nå har den magiske effekten av hans malerier ført mange mennesker til å bli fans av hans arbeid.

Mytologisk sjanger interessant, vekker fantasien ikke bare en artist, men også betrakteren. Og viktigst av alt - mange kilder for inspirasjon, så mulighetene for kreativitet er uendelige.