Arts and EntertainmentKunst

Artist Gritsay Aleksey Mihaylovich: biografi, kreativitet

Gritsay Aleksey Mihaylovich - mesteren av børsten. Hendene hans er ekte kunstnerisk mesterverk ble skapt. Mange er interessert i skjebnen til kreative mennesker. Og dette er berettiget, som, lære om deres liv, kan du føle full kraft av sin kunst.

Noen av biografier

Gritsay Aleksey Mihaylovich ble født i 1914 i Petrograd (nå - St. Petersburg). Han fikk sin kunstneriske utdannelse ved det russiske Academy of Arts. Hovedsakelig han malte landskaper, men dette var ikke en enkel kunst. Gritsay jobbet i tradisjonen av det 19. århundre. Kunstkritikere og kunstelskere gratis om kunstnerens arbeider, sier at i disse maleriene gli harmonisk nåde og enkelhet. Gritsay aldri søkt å skildre noe som ikke var egentlig altfor prangende eller tegne bilder. Snarere, valgte han den mest iøynefallende, enkle naturlige kriker og viste all skjønnheten av disse stedene.

Den nye stilen på kunstverdenen

Arts Mens ulike monumentale og forseggjort komposisjoner. Men takket Gritsai og hans enkle, enkle malerier dannet en ny trend i kunst. Male "Snøklokker" tjener som et eksempel på en slik nærhet og letthet landskapet. Men kunstnerens praksisperioden forberede helt til andre arbeider - til det monumentale, solid, grundig gjennomtenkt og teknisk rangert.

års studier

I 1932 Gritsay Aleksey Mihaylovich innrullert ved Academy of Art. Før dette fikk han verdifull instruksjon fra Bach R. Young billedhugger kunstneren selv trodde ikke at han kunne passere en opptaksprøve. Men oppriktighet, flid og naivitet, som kan spores i sitt arbeid ikke gå ubemerket hen, og Gritsay har blitt vedtatt i kunstskole.

Alexei var en lærer VN Yakovlev. For en basis for opplæring Yakovlev tok kopier av de gamle mestere. Stort sett var det en vanskelig faglig tall. For Grits, det var en stor skole, men lyrisk talent fortsatt ikke kunne utvikle fullt. Til tross for dette, ble kunstskolen en solid plattform for videre utvikling av skapende kunstner.

Den berømte sovjetiske maleren I. Brodsky ble lærer så Grits. Grad arbeidet med unge kunstnere har vært kontroversiell mening. Det var en alvorlig monumental maleri, som Gritsay Aleksey Mihaylovich skulle representere den offentlige presentasjonen av dokumentet på arealbruk. Han taklet oppgaven, men ikke helt vellykket. Maleriet selv, eller snarere dens grunnleggende elementer, egentlig ikke får, men utsikten som ble avbildet på det, fortjener spesiell oppmerksomhet. Det er for dem Eksamen kommisjonen pris på arbeidet til kunstneren.

utgivelsen

På midten av 40-årene kunstnerens malerier for første gang jeg så publikum. Før denne artisten Gritsay Aleksey Mihaylovich kjempet i frontlinjene i krigsårene. Når fritiden falt ut på forsiden, kunstneren malte et bilde av militær rutine. De var for det meste landskap. Spesielt bemerkelsesverdig er maleriet "The Last Snø" og "Klyazma. Gray day". Etter krigen Gritsay aktivt fortsatte sin kunstneriske karriere, som nå har fått en poetisk karakter. Work "over elven", "The grodd park", "Spring Day in Eye", "mai Night" og mange andre, skrevet i etterkrigstiden, fortjener spesiell oppmerksomhet. Disse og andre bilder er fascinerende. Artist Gritsay Aleksey Mihaylovich i sine arbeider kombinerer dyktig enkelhet og eleganse av de høyeste. Kreativ måte uttrykt i etableringen av en spesiell stemning, en slags fengslende dybde.

Kjente forfattere har brakt maleriet "over elven" og "Zhiguli". Disse arbeidene er fullt vises talent Grits som en mester i landskapet. Artist stil er noe lignende måte Vasnetsova A.P. Meshkov eller B.

Nytt i verk

Men i 1954, noe endrer måten å male Gritsay Aleksey Mihaylovich. Hans malerier ta på en helt annen karakter. Han skrev mer direkte skisser, uten å fokusere på detaljene. Naturen er stadig uklart, men det ga dem en spesiell eleganse. Kunstneren bare oppløses i naturen, som skriver for sin egen skyld, ikke for moro skyld maleri. Han skildret de skjulte hjørnene av natur, som få mennesker betalte oppmerksomhet. Hvis vi sammenligner med poesi, virker det ikke en høytidelig ode, og tekstene. Et slående eksempel på slikt arbeid er maleriet "Snøklokker. Aspen", skrevet i 1957. Dette arbeidet tok bronse på International Exhibition i Brussel. Til tross for den lyriske stemningen som gjennomsyrer hele bildet, er det også sett akademiske studier av kunstneren.

Kamerabilder av landskapet var kjennetegnet av Grits hele skaperverket. Fullskala drift en myk overgang til et mer generelt bilde. Dermed ble opprettet en serie malerier "Spring", som Gritsay Aleksey Mihaylovich jobbet i to år. Muntre bekker, oppvåkning av naturen, blomstrende trær - favorittmotiv av kunstneren. Ifølge ham, er mennesket og naturen knyttet sterke bånd. Dette forholdet gjenspeiles i filmen "Evening". Forfatter kjærlig behandlet og dyreverdenen. "Fog Kalver." Eller "første grønne flokken." - malerier, levende skildrer kunstnerens ærbødige holdning til dyr.

favoritt våren

Aleksey Gritsay liker å skildre overgangen. Fra den tiden av året er våren, tid på dagen - skumring. Høst, vinter, sommer - uten dem, heller ikke kan gjøre kunstnerens malerier. Levende det viser naturen og alle dens endringer i serie malerier.

Farge - det viktigste kriteriet for Grits. På dette punktet, det lønner seg spesiell oppmerksomhet til. Derfor er alle hans malerier er harmonisk, gratis og lett. Men bak slike mesterverk verdt det harde arbeidet. For eksempel i hans maleri "Time til våren," varte i ca 6 år. Men det er med rette anerkjent som en av de mest briljante. I hennes noen detaljer, men å fullt utvikle bildet av våren naturen i alle dens manifestasjoner.

For mange år, kunstneren var tro mot sin stil. I ulike perioder av livet hennes, kunne hun ha en liten endring, men en favoritt tema for våren har alltid vært en prioritet. Maleri "The Break-up", skrevet i 1985 - et eksempel på uforanderlighet av kunstnerens stil.

Gritsay Alexei Mikhailovitsj (1914-1998 gg.) - landskapet ikonet og master våren. Så det gjorde jobben sin.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 no.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.