Britiske maleren Dzhozef Mellord Uilyam Torner: Biografi, kreativitet

Informasjon om livet til denne artisten er ikke mange, og mange av dem er motstridende. Det er kjent at William omhyggelig skjult sitt liv og spesielt forvrengt biografiske fakta. Uilyam Terner - en artist som trodde at hans arbeid vil snakke om det beste. Ifølge standardversjonen, fødestedet til William - London. Men kunstneren selv erklærte i ulike perioder av livet som det en rekke regioner i England. Og det er mange motsetninger i hans biografi.

Opprinnelse og barndom

Vi antar at Dzhozef Mellord Uilyam Terner (leveår - 1775-1851) ble født i den britiske hovedstaden, London. Far til kunstneren holde en frisør butikk. I tiden av Turner, disse institusjonene var like populære møtesteder, som engelsk øl. I frisøren far Joseph det var diktere, malere og gravører. Far sønn hengt akvareller på veggene for salg.

trening

Turner (selvportrett han presenterte ovenfor) i 1789 tatt opp til skolen, som opererte ved Royal Academy of Arts. Allerede på 15 år første gang viste sine akvareller ved Academy of Uilyam Terner. Hans biografi er merket i år med undervisning på samme tid studere og arbeide. William mestret teknikken, som ble utført topografiske landskapet - den eksakte typer små parker, herskapshus, katedraler og slott. I tillegg jobbet han på en ordre - kopiering verk av gamle mestere.

Appellere til oljemaleri

Kreativitet William Turner er ikke begrenset til akvarell. Artist i 1790 år, bestemte seg for å slå til oljemaleri. I 1801 skapte han et maleri med tittelen "Den danske hoff i vinden", som er en etterligning av den nederlandske mestere. Dette arbeidet viste økt dyktighet av den unge kunstneren. Det ble gjort så effektivt, at noen trodde selv at Turner kopiert det gamle landskapet.

Service på Royal Academy of Arts

Kunstneren i 1802 ble valgt til Royal Academy of Arts. Uilyam Terner servert den til sin død. Han har forelest for studenter og allmennheten deltatt i organiseringen av utstillinger.

"Liggende på Themsen"

Turner i perioden 1806 til 1812 laget en rekke skisser - bildebank. Themsen. Blant dem er akvarell "Landskap på Themsen" malt rundt 1806 (ellers arbeid kalles "Landskap med hvitt rainbow"). Natur, hoved og permanent karakter av kunstneren, hans sinn stadig dukket opp som ikke bare som et majestetisk syn. Mot denne bakgrunn av historiske hendelser spilt. Turner malt i stil med den nederlandske havnen moderne historie. Temaet for maleriet - død av et passasjerskip. I denne stormfulle hav bildet opptar to tredjedeler av lerretet. Delikat hvitaktig skum danner et stort tre på havoverflaten. Dette sammensatte kjerne stoff. I sentrum av skaftet - en overfylt båt. Det er den eneste objekt i hele komposisjonen, som holder balansen. På høyre aksel kam skyter seilbåt, som til slutt mister stabilitet. Mistet kontrollen over den døende av banen som ligger på venstre side og i dybden på nettet. Broken mastene, revet seil og dekk dem oversvømmet.

"Gå Hannibal krysset Alpene"

Dette bildet ble opprettet i år William Bonaparte invasjon av Russland. Det er kjent at sistnevnte ble sammenlignet med Hannibal - sjefen for bystaten Kartago kjemper om herredømme over Middelhavet fra det gamle Roma. Turner brukes i sammensetningen av hans favoritt triks: en oval inngikk den mest dramatiske delen av lerretet. Flak av snø, snøstorm flettet inn i en stor trakt, som strammer forvirrede soldater i kløften fjellene. Overraskende nøyaktig skrevet snøstorm. Uilyam Terner gang sett det på vegne av andre. Kunstneren skissert stormen er på post konvolutt, og sa at etter 2 år med snøstorm vil se alt på hans maleri. Arbeidet ble ferdigstilt i 1812.

Bilde med en interessant historie

All virtuositet og blir vanskeligere med tiden teknikken av Akvarell av William. I 1818 skapte han verket "førsteklasses Frigate utsetting". Ifølge øyenvitner, historien om etableringen neste. Sønn av venner av William Turner bedt gjestene må trekke en fregatt. William tok et ark, helle på flytende maling papir. Deretter, når papiret er vått, begynte han å gni det, skrubb. All først virket kaotisk, men gradvis, som ved et trylleslag, begynte å bli født skipet. Figur allerede etter den tid andre frokost ble triumferpresentert.

"Liber Studiorum" og registrering bøker av engelske forfattere

Uilyam Terner twice jobbet med grafikk. I perioden 1807 til 1819, forsøkte han å skape et slags oppslagsverk over landskapet i graveringer. Dette arbeidet har kunstneren gitt det latinske navnet betyr "bok studier" ( "Liber Studiorum"). Han skal utføre det på 100 ark i ulike teknikker for gravering. William ønsket å vise hvordan i europeisk maleri skjedde landskapet utvikling. Denne ideen, men mislyktes. Imidlertid har Turner brakt i denne jobben gruppen enn gravører.

I 1820-30-tallet William jobbet på rekkefølgen for registrering av verk av engelske forfatteren Valtera Skotta og Samuel Rogers. Bøker av disse forfatterne hatt stor suksess, slik at utskrifter av tegninger av William hung i nesten alle engelsk hus.

"Ulysses spotter Polyfemos"

I 1829, etter en tur til Italia, har kunstneren skapt en av de beste i sin kunst historiske malerier. Arbeidet kalles "Ulysses spotter Polyfemos". Raskin kalte dette maleriet hans "sentralt arbeid". "Ulysses" - arbeid som heter opera natur, melodrama. Det bemerkes at solen fyller bysse Ulysses selv i deler hvor dens stråler ikke kan trenge på noen måte, og at en for stor kontrast mellom lysstyrken på morgenhimmelen og mørke hulen Cyclops. Imidlertid er William unøyaktigheter av denne typen aldri forvirret. Det øker størrelsen på klokketårn og slott, flytte dem hvor han trodde det nødvendig, hvis bildet strukturen krevde det. I tillegg er Turner ofte økt klang av farger, når det kommer hele uttrykket.

"Fire of London parlament"

Turner ferdighet toppunktet refererer til midten av 1830-tallet. William ga maleri leksjoner på åpningsdagen, og endte hans malerier her. I øynene til den forbauset og entusiastisk publikum av kunstnere Turner noen timer nesten ferdig med arbeidet på "Fire of London parlamentet" bilde av 1835. Sam var en brann et år tidligere, i 1834. Dramatisk opptog sett av hundrevis av mennesker. Turner dypt rystet av denne rasende elementer. På stedet kunstneren laget 9 akvareller. Et år senere, på deres grunnlag, skrev han et stort oljemaleri.

"Den siste fly av skipet Valiant"

Dette arbeidet ble første gang presentert i 1839. Det er en av de beste i arbeidet med William. Det er kjent at kunstneren var veldig stolt av dette arbeidet, ble jeg så knyttet til henne som ikke er enige om å selge for enhver pris.

Turner malte solnedgangen, på bakgrunn av flammende skyer som vi observerer bevegelsen av "Valiant". Dette krigsskip, en veteran fra slaget ved Trafalgar. En liten selvgående fartøy kullsvart slept til land av Themsen kjemper generelt. Her vil det bli demontert. Mest sannsynlig, bildet historien født i fantasien til William, og ble ikke kopiert fra naturen. Trist og lyrisk bilde av en falleferdig fartøy representerer en svunnen tid av seilskuter. I tillegg fungerer den som en påminnelse om forgjengelighet av alle ting.

"Slave Ship"

Slavehandel i flere århundrer var en av de viktige inntekter fra England. Parlamentet i løpet av livet til Turner vedtatt en lov, som sier at menneskehandel er forbudt. Men for en lang tid, en flekk på samvittigheten av landets urolige fantasien av poeter, forfattere og kunstnere. Bildet er basert på en virkelig hendelse. Transporterer slaver kapteinen besluttet å jettison folk som blir syke med kolera, som i henhold til loven for å få forsikring bare han kunne for de som døde i sjøen. Således er befridd for overskytende lasteskip bort fra stormen. Slaver, forlatt dem til å falle i bølger. Kroppene deres er plaget av rovfisk, som er grunnen til vannet er farget med blod.

Turners senere arbeid

Det bør bemerkes at Turners senere verk skrevet gjennomsiktige, enkle og raske strøk. Kunstneren valgte lyse farger, elsket hvitt og nyanser av brunt og gult. Han har aldri brukt i hans verker av svarte og grønne farger. Turners etableringen i 1840 ble det stadig uforståelig for publikum. Kunstneren deretter trakk en torrent av regn, der knapt se omrisset av skipet (bilde 1832 "Staffa, hulen Fingal"), slaveskipet, som havet blir konfrontert syke negre (ovennevnte arbeid "slaveskipet" i 1840), den løpsk tog ( bildet 1844 "Rain, damp og speed"). Dermed ganske uventet, William og følsomt svart på samtidige hendelser. Han virket spennende og poetiske prestasjoner av tekniske fremskritt, og handlingene til mennesker - grusomme og motbydelig.

"Rain, Steam og Speed"

Dette arbeidet ble presentert ved Royal Academy of Arts i 1844. Fra dypet av plass fylt med røyk og damp mot betrakteren toget båret av broen over Themsen. Konturene av bilen spredt ut i brun flekk fusjonere sine detaljer. Dette skaper et inntrykk av raske bevegelser. For dette arbeidet, Turner samtidige var skeptiske. Mange av dem uttrykte tvil om realiteten av bildet av scenen.

testament av William

Uilyam Terner, et bilde som ikke er brukt av sin tidligere popularitet, gradvis begynte å miste interessen for det offentlige. Han sjelden utstilt verker, en lang tid gjemmer fra fans og venner. William døde etterlot etterkommere lang testament. Hans siste ønske var å åpne sine anlegg til et sykehjem kunstnere, samt et galleri av hans malerier. I tillegg ville han i akademiet klasse av landskapsmaleri ble opprettet. Men det viste seg ellers: malerier, skisser og akvareller er den eneste arv som har forlatt Uilyam Terner. Hans malerier fanget fantastiske verden, som så kunstneren. De klarte å forevige navnet på sin skaper.

Terner Uilyam Joseph, hvis verker i dag er av stor interesse over hele verden - anerkjent mester, som er spesielt verdsette impresjonistene. I sine arbeider trekke sine svarte og hvite effekter, sjø motiver og snøvær, vell av nyanser av hvitt. Selv om det bør bemerkes at den type "landskapet-katastrofe", så vidt representert i verk av William, er fremmed for dem.