Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre kort

En bedre forståelse av de historiske prosessene i første halvdel av det 20. århundre kan se gjennom malerier av tid og lese de mest interessante litterære verk av sine samtidige. Vi går godt i en liten digresjon.

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre: en oppsummering

Ved århundreskiftet i europeisk kultur seiret forfall - det var mange forskjellige motstridende strømninger som ikke har hverandre til felles. Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre, har to hovedområder:

• Moderne (Frankrike -. Jugendstil, det -. Art Nouveau).
• Modernismen.

Den første er født i det siste tiåret av det 19. århundre og gradvis opphørte å eksistere med starten av første verdenskrig (i 1914).

Modernismen - er en interessant retning av slutten av det 19. - 20. århundre. Så rik på mesterverk av maleri og tegning, som er delt inn i separate flyt av karakteristiske trekk.

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre - dette temaet er ikke en forelesning, kreative one-impresjonistiske kunstnere kan lære en levetid. Vi fortsatt gjøre et forsøk på å snakke om dette interessant fenomen kort. Først gir vi de karakteristiske to hovedområder: modernitet og modernisme. Uten dem, kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre er utenkelig. Deretter gå videre til litteratur og kino.

Modern: natur - en kilde til uuttømmelig inspirasjons

Navnet kommer fra retning av det franske ordet "moderne", som betyr "moderne". Denne trenden i den amerikanske, europeiske og russisk kunst ved årsskiftet 19-20 århundrer. Modernismen er ofte forveksles med modernismen, selv om det er fundamentalt forskjellige ting som har lite å gjøre med hverandre. Vi lister de karakteristiske trekk ved denne stilen av kunst:

• søke etter inspirasjon i naturen og verden rundt dem,
• mangelen på skarpe linjer;
• bleknet, dempede toner;
• dekorative, luftighet;
• tilstedeværelsen av malerier av naturelementene: trær, gress og busker.

For å forstå hva moderne, enkleste, vurderer arkitekturen i europeiske byer i denne stilen. Nemlig - bygninger og katedraler Gaudi i Barcelona. Hovedstaden i Catalonia har tiltrukket seg en rekke turister er på grunn av sin unike arkitektur. Innredningen er forskjellige bygninger Upland, asymmetri, og letthet. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - dette er det mest slående prosjekt av stor Antonio Gaudi.

Neste vurdere et verk av europeiske kunstnere som har skapt sine malerier i jugendstil. For å forenkle forståelsen av materialet gi et lite bord.

moderne kunstnere

Nouveau retning	artist representant
maleri	Gauguin, Klimt
grafikk	Beardsley
Bannere og plakater	Toulouse-Lautrec

modernismen

Hvorfor er denne trenden kan ha oppstått, for å vinne kjærligheten til publikum og gi en start på utviklingen av slike interessante trender som surrealisme og futurisme?

Fordi modernismen er en revolusjon innen faget. Det oppsto som en protest mot de gamle tradisjoner realisme.

Kreative mennesker er på utkikk etter nye uttrykksmåter og representasjon av virkeligheten. I modernismen har sine egne karakteristiske trekk særegne bare til ham:

• høy rollen den indre verden av mannen;
• søke etter nye og originale ideer;
• stor betydning er gitt til den kreative intuisjon;
• Litteratur bidrar spiritualisation menneske;
• fremveksten av myten.

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre: de bilder av ulike kunstnere vil lære i løpet av de neste to seksjoner.

Interessant modernismen

Hva er de? Utrolig: du kan reflektere over dem og stadig oppdage noe nytt. Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre, vil bli kort beskrevet nedenfor.

Vi vil ikke plage og vil gi informasjon i den mest konsise skjema - i form av en tabell. Venstre vil inneholde navnet på kunstneriske strømninger, rett - dens egenskaper.

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre: en tabell

Original modernismen

Navn på kurs	funksjonen
surrealisme	Forherligelsen av den menneskelige fantasi. Paradoksal kombinasjon av forskjellige former.
impresjonisme	Det oppsto i Frankrike, og deretter spredt over hele verden. Impresjonistene kringkastet over hele verden i sin variasjon.
ekspresjonisme	Artister forsøkt å uttrykke i bilder av deres emosjonelle tilstand, fra frykt til eufori.
futurisme	De første ideene oppsto i Russland og i Italia. Futuristene i hans malerier fagmessig passert bevegelse, energi og fart.
kubisme	Maleriene består av fantasifulle geometriske figurer i en bestemt sammensetning.

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre (tabell 9 klasse) gjenspeiler den grunnleggende kunnskap om temaet.

En nærmere titt på impresjonisme og surrealisme som en bevegelse som brakte kunsten i et fundamentalt nye ideer.

Surrealismen: den vanvittige kreativitet eller geni?

Var en av de modernistiske strømninger dukket opp i 1920 i Frankrike.

Studere arbeidet til surrealistene, en normal person lurer ofte om deres psykiske helse. De fleste av kunstnerne i denne retningen har vært ganske passende mennesker.

Så hvordan gjør de klarer å trekke så uvanlige bilder? Hele poenget med ungdom og ønsket om å endre standard måte å tenke på. for surrealistisk kunst var en måte dispensasjon fra reglene. Surrealistiske malerier kombinert med realiteten av en drøm. Artister guidet av tre regler:

1. avslapning av bevissthet;
2. ta bilder av underbevisstheten;
3. hvis de to første punktene sviktet, tok de opp penselen.

Forstå hvordan de malt et slikt bilde-verdsatt, er det vanskelig. En forutsetning er at surrealistene glad i Freuds ideer om drømmer. Andre - på bruk av visse stoffer som endrer bevissthet. Hvor er sannheten - det er ikke klart. La oss bare nyte kunsten, uansett omstendigheter. Nedenfor er et bilde "Clock" legendariske Salvador Dali.

Impresjonismen i maleriet

Impresjonisme - en annen linje av modernismen, føde - Frankrike ...

Malerier av denne stilen er ulike høydepunkter, spill av lys og lyse farger. Artister søkt å fange på lerret den virkelige verden i sin variasjon og mobilitet. Av impresjonistiske malerier i den vanlige mann forbedrer humøret, slik at de er viktige og lyse.

Kunstnere fra denne retningen har ikke reist noen filosofiske spørsmål - de bare trakk det de så. Således gjorde det mesterlig, ved hjelp av en rekke teknikker og en lys palett av farger.

Litteratur fra klassisisme til eksistensialisme

Kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre - en ny trend i litteraturen som forandret folks sinn. Situasjonen er lik male klassisisme ting fra fortiden, noe som gir vei til nye trender av modernismen.

Han var instrumental i slik en interessant "oppdagelsen" i litteraturen, for eksempel:

• indre monolog;
• bevissthetsstrøm;
• fjernt forening;
• evnen til forfatteren for å se på meg selv fra utsiden (evnen til å snakke om seg selv i tredje person);
• irrealism.

Nye trender i litteraturen av første halvdel av det 20. århundre

navn retninger	Forfattere
sosial romantikken	Galsworthy, Mann, Belle
surrealisme	Eluard, Aragón
eksistensialisme	Kafka, Rilke
Den modernistiske prosa	Dzheyms Dzhoys

Irlansky forfatter Dzheyms Dzhoys var den første til å bruke slike litterære enheter som indre monolog og en parodi.

Franz Kafka - en fremtredende østerrikske forfatteren, grunnleggeren av den nåværende eksistensialisme i litteraturen. Til tross for at i hans levetid hans gjerninger ikke føre til rask entusiasme lesere, er det anerkjent som en av de beste forfatterne i det 20. århundre.

Hans arbeid påvirket av de tragiske hendelsene i første verdenskrig. Han skrev et meget dypt og hardt arbeid, viser menneskelig avmakt når de blir konfrontert med det absurde virkelighet. Forfatteren er ikke fratatt en sans for humor, selv om han hadde en veldig spesifikk og svart.

Vi advarer at Kafka osmyslennnoe lesing kan bidra til å redusere humør. Les forfatteren av den beste i godt humør og litt abstrahere fra sine dystre tanker. Til slutt beskriver han bare synet av virkeligheten. Kafkas mest kjente verk - "Process".

kino

Morsomme stumfilmer - er også kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre, mens de leser mer.

Ingen annen kunstform, utvikler seg så raskt som på kino. film etableringen teknologien ble introdusert i slutten av det 19. århundre: bare 50 årene hun var i stand til å endre mye og vinne hjertene til millioner av mennesker.

De første filmene ble opprettet i avanserte land, blant annet i Russland.

I utgangspunktet filmen var svart og hvit og uten lyd. Betydningen av stumfilm var å overføre informasjon gjennom bevegelse og ansiktsuttrykk av skuespillerne.

For første gang en film med skuespillere sett er det i 1927. Det amerikanske selskapet "Uorner Brazers" besluttet å frigi filmen "The Jazz Singer", og det er allerede en hel film med lyd.

Den russiske kino er heller ikke står stille. Den første vellykkede prosjektet var filmen "Donkosakker". Men sensur i de russiske filmene hadde også stedet å være: under forbudet var skyting kirkelige seremonier og kongefamilien.

En spesiell scene i utviklingen av nasjonal kino startet etter bolsjevikene kom til makten. Disse kamerater skjønte raskt at kinoen kan være mer enn bare underholdning, men også en alvorlig propaganda våpen.

De mest kjente sovjetiske direktør 30s ble Sergey Eyzenshteyn. Verker som "Panserkrysseren Potemkin" og "Alexander Nevsky", har for lengst blitt en klassiker. Kyiv regissør Alexander Dovzhenko også nådd høyder i filmen. Det mest slående verk - filmen "Earth".

Et interessant tema for samtalen blant de voksne - det er kultur og kunst av første halvdel av det 20. århundre. Grade 9 gir avkortet informasjon som raskt forsvinner fra hodet. For å fylle dette gapet kan være selvlært.