Tegnefilm

Tegne en tegneserie

I barndommen hadde jeg mange farget blyanter. Men jeg kunne ikke tegne og ønsket ikke å tegne. Jeg ønsket å bli brannmann.

Jeg begynte å male på skolen. Når jeg ble bedt om å lage en tegning for veggen avisen, og jeg gikk så inn i smaken som jeg ble uteksaminert fra en kunsthøgskole.

Jeg innrømmer at det fortsatt levde livet med de typiske forfallne draperier og kunstige frukter alltid virket som suffocatingly akademisk. Jeg elsker tegneserier. Og i min barndom elsket jeg, og nå forblir jeg trofast mot ungdommens idealer.

Men likevel er jeg veldig glad for at på instituttet ble vi lært å tegne i henhold til klassiske kanoner av maleri og tegning. Portrett, en figur i rommet, farge, volum - alt dette er veldig bra, riktig og nødvendig. Derfor, etter hvert, valgte jeg for meg selv en stil med arbeid der akademisk tegning og tegneserier sameksisterer fredelig. Jeg tegner tegneserier. Karikaturer og tegneserier.

Mange lurer på hva som er kunstnerens talent? Hvordan lære å tegne? I hemmelighet vil jeg fortelle deg hvordan en person som har blitt torturert lenge etter en klassisk skole, det for å lære, talent er ikke så viktig. Noen har evnen til en ordfører i blodet, noen inneholder ingen fremmedlegemer - alt dette er ubetydelig i forhold til konstant praksis og godt trente ferdigheter. Du kan også lære en hare å røyke, men bare meningen er null, hvis den ikke får glede. Hvis du liker å tegne, betyr det at alt er i orden. Tegn som du vil. Jeg forteller deg hva du skal se etter når vi tegner en tegneserie.

Hvis du arbeider i akvarell, ikke skimp på papir. Ta et godt tett akvarellpapir, bedre italiensk. Når du justerer bildet, vil tykkelsen på papiret gi deg mulighet til å justere eller uklare de ønskede områdene. Med billig papir, vil dette nummeret ikke passere, fordi det umiddelbart svulmer og det vil vises pellets.

Prøv å nøyaktig formidle karakteren til personen som er forkullet. Det viktigste - ikke overdrive det med overdrivende proporsjoner, det kan fornærme en person. Målet ditt er ikke å latterliggjøre ham, men å slå sin verdighet, utjevne smiger med en tegneserieform.

Overdrive ikke mangler, men fordeler. En sterk hake, lange ben, en fantastisk bust, hårete muskuløse armer, store øyne, tynne fingre, en omfattende tenkers panne - hver har sin egen utseende. Det samme gjelder for tegnet. Den ene er en drømmende romantiker, den andre er en energisk forretningsdame, den tredje er en macho, den fjerde er en jokester og en joker. Finn i din modell hva du liker deg selv, og gjør bildet funnet hypertrofisk sjarmerende.

Ikke prøv å tegne raskt. Hvis du ennå ikke er profesjonell, trenger du ikke å lage en tegneserie fortløpende.

Ikke vær redd for lyse farger. Lyse farger, alltid vær så snill.

Men ikke glem at fargene skal være i harmoni. Bruken av ikke-matchende farger er en svært vanlig feil i begynnelsen artisten. På skolen satte han straks en innsats på det. Derfor er det første han må gjøre, ikke å være for lat, se på fargediagrammet og lær hvilke farger som er varme og hvilke som er kalde. Og prøv å ikke blande dem opp.

Forsøk å sikre at objekter og figurer som er avbildet på tegneserien, er voluminøse.

Øv en økonomisk måte å tegne - minimum linjer med maksimal uttrykksevne. Tenk deg at du er en kineser som søker å forstå dao av kalligrafi.

Jeg gir deg installasjonen: du er en kineser som flittig trekker den samme linjen til den er perfekt. Gang på gang, gjør du et slag med en børste, og nærmer seg fullkommenhet.

I dette tilfellet er du enda mer gunstig enn den gamle salven: Hvis du tegner på en nettbrett i et grafikkprogram, har du ingen problemer med oversettelsen av papir.