Vasily Perov, maleriet "Fisherman": beskrivelsen, interessante fakta

Han levde bare 48 år gammel, fylt med konstant spenning og skapende arbeid sammen veldig mye. Vasily Perov - en fremtredende representant for Moskva skole maleri av XIX århundre. Han var en av grunnleggerne av den legendariske Association of Travkunstutstillinger. Hans arbeid har en rekke forskjellige perioder, hvorav den ene tilhører et mesterverk av sjanger maleri - maleri "Fisherman".

Av folket og for folket

Den uekte sønn av byråkrati, han selv fikk et navn som heter gudfaren - Vasilyev, en leken kallenavn, som senere ble et etternavn, gikk fra klokkeren, som lærte ham å lese. Gutten ble truffet av sin evne til å kalligrafi. Vasily Perov visste livet av den vanlige mann i alle dens manifestasjoner - alle dens mange vanskeligheter og litt glede. Uttrykke dem med all den kraft av natur talent - at han så sin hovedoppgave.

De første kjente sjanger malerier av den unge kunstneren, skrevet etter 1860 (det siste året og umiddelbart etter endt utdanning fra Kunstakademiet), som inneholder kritisk eller satirisk vurdering av visse fenomener i russisk livet. For eksempel, hykleri, karakteristisk for den russiske presteskapet, fordømmer han i sitt berømte maleri "Tea i Mytischi" (1862).

Senere Vasily Perov tykner generell psykologisk tone av hans malerier, i fagene arbeider med den mest sårbare delen av befolkningen er tydelig høres anklagende eller tragisk notat. Et slående eksempel - den berømte "troika", skrevet i 1866.

"Quiet Passion"

I neste fase av livet og arbeidet til Vasily Perov igjen endrer innholdet i blikket rettet mot en persons liv. Han blir mer oppmerksomme og følsomme, i stand til å se de fine detaljene. På denne tiden er det hans berømte, blant annet forfattere, portretter og sjanger malerier malinger ikke satire og god humor eller ironi.

Det ser ut til nummer duk tradisjonelt kombinert i en enkelt syklus, konvensjonelt kalt "stille passion". Dette inkluderer de super populære "Hunters hvile" (1871), "Fowler", skrevet i 1870, "due" (1874) og "nerd" (1874). Hver av dem beskriver de enkle og vanlige hobbyer av den vanlige mann.

Disse hobbyer er forskjellige. Forskjellige i natur og opprinnelse av mennesker lever i maleriene Perov. Men det er vanlig: disse maleriene ikke fortelle om de gjerninger, ledsaget av et dramatisk uttrykk for følelser - fordømmelse, selvmedlidenhet eller sympati. Heltene i den "stille lidenskap 'malerier ofte føre til et smil, full av humor eller form for ironi. Ikke mindre verdifull, og andre samlende disse maleriene en følelse - en følelse av enhet med naturen. Den pittoreske ferdighet Perov understreker videre betydningen av disse begrepene. En av de viktigste tingene som er skrevet om dette temaet Vasily Perov - "Fisherman" (1871), som ble presentert inkludert verdensutstillingen i Wien i 1873.

fredelig scene

På en rektangulær lerret høyde 91 og en bredde på 68 centimeter artist viser en svært fredelig scene. Disse er ikke lidenskapelig anklagende, ostrosotsialnye malerier, som ble kjent for offentligheten utdannet russiske Vasily Perov. Maleri "Angler," forteller historien om menneskelige lidenskaper av et annet slag. Ved alle indikasjoner, kom fiskeren til elva for sin egen nytelse, og ikke til å produsere mat, og på den er ikke like trengende person.

Mayor av oppmerksomhet som kunstneren vurderer sin helt, hans fiskeutstyr, det omkringliggende landskapet, blir det klart at han mener er å fylle menneskers liv er ikke mindre viktig enn de historiske gjerninger de store heltene eller hendelser som har karakter av globale dramaer og tragedier.

protagonist

All betrakterens oppmerksomhet rettes mot de sentrale karakterene i bildet, har størst plass på lerretet. Så kan du ikke engang huske hvor mange mennesker i bildet Vasiliya Perova. I bakgrunnen sitter en annen fisker engasjert i noen viktige arbeidet for å etablere sin rigging, ser en harmonisk del av den rolige kjølige tidlig morgen i en liten dam.

Artist ferdighet i å overføre psykologi er imponerende. Maleri Vasily Perov - en rik og fascinerende historien om et kort øyeblikk, absorberende så mye.

Han virkelig dekket entusiasme, nøye se på flottøren, allerede litt bøyde, hendene på knærne og lente seg frem, klar til å umiddelbart ta tak i agnet til kroken i produksjonen. Glatt overflaten av vannet nær kysten er rolig, som et speil. Selvfølgelig flottøren hadde nettopp svingt fra en matbit, og opplevde angler merke første bølgene som stråler ut fra det ...

Nøyaktigheten av detaljer

Det er ikke kjent hvorvidt glad fiske selv Vasily Perov. "Fisherman" bilde inneholder entourage, sier mye. Før oss er ikke nytt for denne virksomheten. Han nøye forberedt for prosessen. Han må sitte enn enn ly for vær og vind, ha noe å spise. Sin stav - ikke bare klippe grener. De har en spesiell metall ledd. Net på klar - hvis det er et spesielt store byttedyr, og hans føtter - en spesiell stang, utstyrt med sølvbjeller. Ingen tvil - dette er en profesjonell!

For de med noen ferdigheter skrevet forgrunnen av bildet, kan man bare beundre. Perov vises en maler som ikke vet vanskelighetene i å overføre spillet i morgenlyset på en leire jug på en blankpolerte støvler eller på en metall potten med agn, og nøyaktigheten av detaljene verdig en lærebok i historie fiske!

Mannen - en del av naturen

I verk av de tidligere stadier av kreativitet bruker Perov naturen som et middel for å tvinge en dramatisk følelse, men "sportsfiskere" man løser seg opp i naturen som en integrert del av det.

Best bite - ved daggry! De første solstrålene lyser toppen av treet i bakgrunnen og hele himmelen var fylt med melkeaktig lys, men vannet fortsatt ligger restene av natten, med forfriskende svalende oppløsning i den kommende dagen ...

Timer brukt på fiske, i livet til et begrep ikke inkludert - er det ikke skrev hans bilde Vasily Perov? "Fisherman" - bildet gir til betrakteren en lys rolig stemning, så sjeldne i den russiske klassisk maleri av XIX århundre.