Art of Japan i løpet av Edo perioden.

Japansk kunst av Edo-perioden, er godt kjent og svært populær over hele verden. Denne perioden i historien til landet anses å være den tiden av relativ fred. Japan forent i en sentralisert føydal tilstand av Tokugawa shogunatet hadde ubestridte kontroll over regjeringen i Mikado (fra 1603) til de forpliktelser til å bevare fred, økonomisk og politisk stabilitet.

shogunatet regel varte til 1867, hvoretter den ble tvunget til å kapitulere grunnet manglende evne til å takle press fra vestlige land til å åpne Japan til utenrikshandel. I løpet av selv isolasjon, som varte i 250 år, har landet gjenopplivet og perfeksjonert den gamle japanske tradisjonen. I fravær av krig, og derfor anvendelsen av sine kamp egenskaper Daimyo (føydalt militær) og samurai fokusert sine interesser i kunsten. Faktisk var det en av de politiske forhold - det vekt på utvikling av kultur, som har blitt synonymt med makt til å avlede folks oppmerksomhet fra problemstillinger knyttet til krigen.

Daimyo konkurrerte med hverandre i maleri og kalligrafi, poesi og drama, Ikebana og te-seremonien. Japansk kunst i enhver form var fullkommen, og kanskje vanskelig å nevne et annet samfunn i historien av verden, hvor det har blitt en så viktig del av hverdagen. Handel med kinesiske og nederlandske handelsmenn, bare begrenset av havnen i Nagasaki, stimulert utviklingen av et unikt japansk keramikk. I utgangspunktet alle redskaper importert fra Kina og Korea. Faktisk var det en japansk skikk. Selv når åpnet den første workshop for produksjon av keramikk i 1616, det fungerte utelukkende koreanske håndverkere.

Ved slutten av det syttende århundre japanske kunsten utviklet på tre forskjellige måter. Kyoto ble blant aristokrater og intellektuelle gjenopplivet kultur av Heian perioden, udødeliggjort i maleri og kunst og håndverk skoler anvendt Rimpi, klassisk musikkdramatikk Men (Nogaku).

I det attende århundre i den kunstneriske og intellektuelle sirkler av Kyoto og Edo (Tokyo) har blitt gjenoppdaget kultur av kinesiske forfattere Ming Empire, innført av kinesiske munker i Manpuku-ji, et buddhistisk tempel, som ligger sør i Kyoto. Resultatet er en ny stil av ha-nan ( "Southern maleriet") eller Budzin-ha ( "litterære bilder").

I Edo-perioden, spesielt etter bybrannen i 1657, ble født helt ny art of Japan, den såkalte kultur borgere, noe som reflekteres i litteraturen, den såkalte borgerlige drama for Kabuki teater og Joruri (tradisjonell dukketeater), og gravering Ukiyo-e.

Men en av de største kulturelle prestasjoner av Edo era fortsatt ikke var kunstverk, og kunst og håndverk. Kunstverk laget av japanske håndverkere inkluderer keramikk og lakk ware, tekstiler, masker laget av tre for Noh teater, vifter for kvinnelige roller utøvere, dukker, netsuke, samurai sverd og rustninger, lær saler og stigbøyler, dekorert med gull og lakk, utikake (luksus seremoniell kimono for koner av høy klasse samurai, brodert med symboler).

Moderne kunst i Japan presenteres et bredt spekter av kunstnere og håndverkere, men det må sies at mange av dem fortsette å operere i den tradisjonelle stilen av Edo perioden.