Painter Kurbe Gyustav: The Life and Work

Kurbe Gyustav (1819-1877) - maler, utrustet med betydelig talent, nesten selvlært. Han ga bevisst opp akademisk maleri og ble grunnleggeren av realisme, som har gått i de sene arbeider i direkte naturalisme. Wise motgang Gyustav Kurbe som bilde (over) har blitt gjort i de siste årene av sitt liv, ser tankefull mann som ikke prøver å se bedre ut enn det er.

barndom

Kurbe Gyustav ble født i en liten by (etter våre standarder i landsbyen) med en befolkning på tre tusen mennesker i Ornans, nær Sveits. Far drømte at hans sønn er en advokat, så han sendte ham i 1837 for å studere ved Royal College i byen Besancon, ligger ikke langt fra sitt hjem. Etter eget skjønn Kurbe Gyustav begynner klasser i maleriet under veiledning av studenten David.

Paris

I tjue år, går den unge mannen til hovedstaden, angivelig for å øke kunnskapen i lov. Men i virkeligheten besøker han Louvre og kunst workshops, der han allerede bestemt seg for å gjøre noe. Men på ett av verkstedene, stoppet han: det ble lært å male akt.

utstilling

Den første utstillingen på Salon Kurbe Gyustav presenterte sin selvportrett med hunden. Det er allerede synlig uavhengig håndskrift er fortsatt en romantisk kunstner som er ute etter sin vei. Gratis, stolt, uavhengig ung mann avbildet i hulen av de ville klippene. Med rolig arroganse han ser direkte på betrakteren. Øyet er om det gyldne snitt linje, slik at betrakteren ikke kunne rive meg bort fra det. Denne teknikken har blitt gjentatte ganger og hell lånt av kunstnere Leonardo. Også her er det ikke helt i stand til å planlegge. Men hyggelig og rolig trist spaniel og gylden brun festlig farge, og knapt synlig landskapet i dypet av bildet. Andre verk av kunstneren i salongen ble ikke akseptert.

Kunst og politikk

Paris har alltid vært politisert byen. Det er alt raste i trettiårene og førtiårene, og revolusjonen i 1848, og ble fascinert av Courbet. Han og hans venner grunnla Sosialistisk Club og skaper et emblem av folket. Men barrikadene Gustave gikk. På denne tiden, har kunstneren vært i Nederland og brakte et klart ønske om å fullstendig bryte med romantikken. Opprette et nytt konsept basert på en serie malerier ble Gyustav Kurbe, hvis verker avvist like før, i 1849, viste på Salon 7 malerier. Da hørtes det første gang ordet "realisme", og et av verkene, "Ettermiddagen på Ornans," vant en andre gullmedalje.

"Graver ved Ornans" (1849)

Denne store lerret som måler mer enn tre meter i lengde og en høyde på mer enn halvparten av kunstneren Gyustav Kurbe viet til en av hans bestefedre. Tallene på lerret nesten naturlig størrelse. Alle innbyggerne prøvde å få et bilde-epos. Det viser og sang, og presten, og ordfører i byen, og folk i svarte sørgeklær. Farge aksenter er laget på hvite og røde kledde prester. Imponerende også høyt hevet over alle mennesker står krusifiks i bakgrunnen. Tomten er ganske prosaisk, men interessant i dette maleriet bilder av menneskene som skapte Courbet, stigende til generaliseringer. Ved å fokusere på prosessen med begravelse, ikke å fortelle om den avdøde eller post-mortem eksistensen av sjelen, maleren viste seg som en komplett realist.

ikke forstått i Paris, hvorfor utenom det vanlige begravelsen skape et slikt monumentalt bilde, så selv med en plan komposisjon. På verdensutstillingen i 1855 tok det ikke, men juryen valgte elleve verk av Courbet for henne. Men ikke ta et bilde av utstillingen "Atelier", der Courbet uttrykker sine kunstneriske prinsipper. Da den totale forstyrrelse artist arrangerer sin egen utstilling, som består av 40 malerier. Han utgir "Manifestet av realisme", og til ham som en hovmester støter alle som forkynner realisme i maleriet. Dette fører til en skandale i samfunnet.

"The hvete sikter" (1854)

Det er kjent at dette poserte for Courbet, viser tung bonde arbeidskraft, hans to søstre og en venn av barnet. Filmen fikk en munter lyd på grunn av den gylne fargen og lyse-rød kjole jente som står i sentrum av komposisjonen og umiddelbart tiltrekker seg oppmerksomhet. Ryzhenkaja søt katt sover nær sovende kvinne i grått, animere atmosfære og uten store nøkkelen. Det er ikke klart hvorfor lukke døren malt bryst brystet, som ligger i nærheten av gutten.

"Pergola" (1862)

Dette bildet viser en annen Courbet, i stand til å nyte skjønnheten av kvinner, sammenligne den med frodige blomstring klatring roser på pergola. Tydelig på gylne snitt linjen passerer seksjonen sammensetning, hoveddelen av dem er hvite, oransje og røde blomster. Elegant silhuett av en jente som står i profil med hendene hevet til toppen av rutenettet. Gjennomskinnelig ermene hvite og den hvite krage harmonerer med tilgrensende farger og kjole i tone sammenfaller med skygger under sin venstre arm og skyggelagte blader på den venstre side av bildet. Her Courbet viste seg som en subtil colorist.

"Origin of the World" (1866)

Jeg ønsker ikke å dvele ved dette arbeidet. Det er for ubehagelig for personen med en sunn psyke, ikke utsatt for voyeurisme for mannen i de mest intime øyeblikkene i hans liv. Maleriet viser torso av kvinnen uten ansikt. Før publikum nærbilde viser en åpen vulva ukjent. Her er en av forskerne estimerte modeller for maleriene "Origin of the World" (Gyustav Kurbe), som er representert ved et bilde her. Dette bildet glede bare en voyeur som får tilfredsstillelse når han viste kjønnsorganene av det andre kjønn av menneskelig og ikke noe mer. Frisk person er ikke nødvendig, og vurdere dette opus er ikke ønskelig. Du bare ønsker å raskt glemme lignende ting.

I denne perioden skaper Courbet en rekke erotiske malerier, blant disse er spesielle åpenhet "Sleepers". Dette naturalisme er dommen av sirkelen som mannen i gata, og folk med navn. Men det gjenstår en ivrig tilhenger av Proudhon, som portrett han malte.

"Wave" (1870)

Dette landskapet er ansett som et mesterverk av Courbet. Klut nesten halvparten gitt til himmelen og havet. Skyer tett lukket himmelen. Deres farger shimmer fra grå-grønn til fiolett-rosa og fantastisk i sin skjønnhet. bølger av farge spiller også alle toner av grønt, og skaper en rekke dyp fargeeffekter. Det formidler perfekt kraft av naturkreftene. Kunstneren ble tatt til fange av emnet og skrev en rekke verk, som viser de forskjellige typer Etretat og dens raske urolig sjø.

I 1871 tar svært politisert artist aktivt del i handlingene Pariserkommunen. Etter opprøret ble det ladet styrte Vandom kolonnen. Etter at Courbet var i fengsel, og han ble dømt til å betale enorme bøter. Han flyktet til Sveits, hvor han døde i fullstendig fattigdom.

Det fører til en svært blandet reaksjon som menneske og kunstner Gyustav Kurbe, hvis arbeid og nå ikke forlate likegyldige mennesker. Dette tyder utvilsom talent og sterk personlighet i denne maleren.