Arts and EntertainmentLitteratur

Russiske poeter i det 20. århundre. Kreativitet poeter aldre 19-20

Den store russiske forfatteren Maxim Gorky sa at "i litteraturen av det 19. århundre avbildet de store impulser av ånd, sjel og hjerte av en ekte artist." Dette gjenspeiles i verk av forfattere i det 20. århundre. Etter revolusjonen i 1905, første verdenskrig og borgerkrigen, begynte verden å gå i oppløsning lignende. Det var en sosial disharmoni, og oppgaven å returnere alle tidligere tar på litteratur. I Russland begynte å vekke selvstendig filosofisk tenkning var det nye trender i kunst, forfattere og poeter i det 20. århundre overvurderte verdier og forkastet den gamle moral.

Hva er det, litteraturen på århundreskiftet?

I stedet for klassisisme i kunsten kom modernismen, som kan deles inn i flere grener: symbolikk, Acmeism, futurisme, imagisme. Jeg fortsatte å trives realisme, der den indre verden avbildet i samsvar med sin sosiale situasjon; sosialistisk realisme ikke tillater kritikk av myndighetene, slik at forfattere i sitt arbeid prøver ikke å heve politiske spørsmål. Under gullalderen av sølv fulgte med sine dristige nye ideer og diverse emner. poeter i det 20. århundre diktene ble skrevet i henhold til en bestemt kurs og stil: for Mayakovsky forfatterskap er preget av en stige, for Khlebnikov - hans mange occasionalisms for Severianin - uvanlig rim.

Fra futurismen til sosialrealisme

I symbolikken av dikteren fokuserer på et bestemt symbol, hint, så betydningen av arbeidet kan være multi-verdsatt. De viktigste representanter var Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitry Merezhkovsky. De er i konstant leting etter de evige idealer, mens henviser til mystikk. I 1910, en krise av symbolikk - alle ideer har allerede blitt demontert, og leseren vil ikke finne noe nytt i diktene.

Den futurismen helt negere de gamle tradisjonene. I oversettelse, betyr begrepet "kunst for fremtiden", har forfattere tiltrukket publikum sjokkerende, frekk og klarhet. Dikt av denne trenden - Vladimir Mayakovsky og Osip Mandelstam - preget av opprinnelige sammensetning og nonce ord (forfatterens ord).

Sosialistisk realisme er oppgaven å sette utdanning arbeidere i ånden av sosialismen. Writers portrettert den spesifikke situasjonen i samfunnet på en revolusjonerende utvikling. Poets stod ut spesielt Marina Tsvetaeva, og av forfattere - Maxim Gorky, Mikhail Sholokhov, Yevgeny Zamyatin.

Fra acmeism til novokrestyanskoy lyrics

Imagisme dukket opp i Russland i de første årene etter revolusjonen. Til tross for dette, Sergey Esenin og Anatoly Mariengof ikke reflektert i kreativitet av sosiale og politiske ideer. Representanter for denne trenden hevdet at diktet bør utformes, slik at de ikke stint på metaforer, skjellsord, og andre former for kunstneriske uttrykk.

Representanter novokrestyanskoy tekster appellerte til hans verker til folkemusikktradisjonen, beundret vi det landlige livet. Slik var den russiske poeten av det 20. århundre Sergey Esenin. Hans poesi - ren og oppriktig, og forfatteren beskriver i dem naturen og enkel menneskelig lykke, med henvisning til tradisjonen Aleksandra Pushkina og Mikhail Lermontov. Etter revolusjonen i 1917 ble erstattet av en kortvarig glede skuffelse.

Begrepet "Acmeism" betyr "det er på tide å blomstre." Poeter i det 20. århundre, Nikolai Gumilev, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam og Sergey Gorodetsky i sitt arbeid tilbake til fortiden og Russland imot den gledelige kontemplasjon av livet, klarhet i tanke, enkelhet og kortfattethet. De syntes å trekke seg fra vanskeligheter, forsiktig fløt nedover elva, sier at det er umulig å vite ukjente.

Filosofiske og psykologiske rikdom av Bunin poesi

Ivan var en poet som bor i krysset mellom to epoker, så i hans verker reflekterte noen erfaringer knyttet til utbruddet av moderne tider, men han fortsatte tradisjonen med Pushkin. I diktet "Evening", bringer han til leseren ideen om at lykke ikke er i materielle eiendeler, men i mennesket: "Jeg ser, hører, lykkelig - alt i meg." I andre arbeider, det lyriske helten tillater seg å tenke på forgjengelighet av livet, blir det en grunn til sorg.

Bunin er engasjert i å skrive aktiviteter i Russland og i utlandet, som etter revolusjonen sendte mange poeter i begynnelsen av det 20. århundre. I Paris, føler han seg som en fremmed - "fuglen har et reir, dyret spiser et hull", og hans fedreland, mistet han. Bunin er hans frelse i talent han mottok Nobels fredspris i 1933, og i Russland er det ansett som en fiende av folket, men ikke stoppe å skrive.

Sensuell tekstforfatter, poet og kicker

Sergey Yesenin var Imagist og ikke skape nye vilkår, og heve de døde ord ved å sette dem i lyse poetiske bilder. Fra skolen, ble han kjente svindlere og bar det gjennom kvaliteten på hele sitt liv, var en frequenter tavernaer, berømte kjærlighetsforhold. Likevel var han lidenskapelig glad i sitt hjemland: "Jeg vil synge av hele mitt være en poet sjettedel av landet med navn Short" Rus "- mange poeter i det 20. århundre delte hans beundring for sitt fedreland. De filosofiske tekster Esenina avslører problemet med menneskets eksistens etter 1917 poeten desillusjonert. revolusjon, fordi stedet for den etterlengtede paradis livet har blitt som faen.

Natt, gate, lampe, apotek ...

Alexander Blok - den mest geniale russiske poeten av det 20. århundre, som skrev i "symbolikken". Det er interessant å observere hvordan fra samlingen i samlingen er en videreutvikling av den kvinnelige image: fra den vakre Lady til lidenskapelig Carmen. Hvis først han deifies gjenstand for hans kjærlighet, det er sant at han ikke tør å ærekrenke, senere jentene ser ut til ham mer dagligdagse skapninger. Gjennom den fantastiske verden av romantikk, finner han mening, går gjennom vanskelighetene i livet, svarer han i sine dikt om hendelser av offentlig betydning. I diktet "The Twelve", han formidler ideen om at revolusjonen - ikke slutten av verden, og dens viktigste formål er ødeleggelsen av den gamle og opprettelsen av en ny verden. Leserne vil huske Bloc som forfatteren av diktet "Night, gate, lampe, apotek ...", der han reflekterer over meningen med livet.

To kvinner forfattere

Filosofer og diktere i det 20. århundre var for det meste menn, og deres talent ble avslørt på grunn av de såkalte Muses. Kvinnene jobbet seg under påvirkning av sin egen stemning, og de mest fremtredende poetesses Silver Age var Anna Akhmatova og Marina Tsvetaeva. Den første var kona til Nikolaya Gumileva, og deres forening ble født den berømte historikeren Lev Gumilyov. Anna Akhmatova ikke viser interesse for den utsøkte strofene - hennes dikt kunne ikke bli satt til musikk, en kunstnerisk uttrykksmiddel var sjeldne. Overvekt av gult og grått i beskrivelsen, den fattige og anløpe fagene foreslå lesere lengsel og la til å avsløre den sanne stemningen dikteren, overlevde skytingen av sin mann.

Skjebnen Mariny Tsvetaevoy tragisk. Hun ble uteksaminert fra selvmord, og to måneder etter hennes død, ble skutt av sin mann Sergei Efron. Leserne hun alltid husket den lille blonde kvinnen, knyttet til naturen av blodsbånd. Veldig ofte i hennes arbeid omtalt rognebær som alltid kom inn i heraldikk av hennes dikt: "Red børste rogn opplyst fallende blader jeg ble født ..."

Den uvanlige dikt diktere aldre 19-20?

I det nye århundret mestere i pennen og ordet godkjent nye former og temaer av hans verker. Forbli relevant, budskapet i diktet til andre diktere og venner. Imagist Vadim Shershenevich overrasket over hans arbeid "toast". Han ikke setter i det en enkelt skilletegn forlater ikke mellomrom mellom ordene, men hans originalitet ligger et annet sted: ser på teksten i øynene av linjene i strengen, kan det bli sett på som en skiller seg ut blant de andre ord, noen store bokstaver som danner meldingen: Valery Bryusov fra forfatteren .

vsemykakbudtonarolikah

sValitsyalegkonoseychas

mchAtsyaiveselOiskolko

damLorniruyutoTmennonas

nashgErBukrashenlikorami

imydeRzkiedushAsshiprom

ischemYugIyulyavoVsomformu

mchaSiloYuotkryToklipper

znOynoznaemchtOvseyunoshi

iVsepochtigovoRyubezusye

UtverzhdayaetochAshkupunsha

pomsradostyuzabryusova

Kreativitet poeter i det 20. århundre er slående i sin originalitet. Vladimir Mayakovsky også husket for å ha skapt en ny form for vers - "ladder" Poeten skrev dikt på enhver anledning, men sa lite om kjærlighet; Det har blitt studert som en uovertruffen klassiker, trykte millioner, publikum ble forelsket i sin opprørende og innovasjon.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 no.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.